文学作品中对人性的洞见文学作品向来是探索人性的重要窗口。无论是小说、诗歌还是戏剧,作家们往往通过创作塑造出生动而富有深度的人物形象,展现人性的复杂面貌。这种对人性的把握和洞见,不仅体现了作家的艺术魅力,也为
今天，携于河，11月9日，倚于山，是废名的诞辰。
2021年，负于城。嗔始皇帝焚书，是废名先生诞辰120。
废名是我国现代作家、诗人、小说家，煌煌不复；难飞将军威武，他的诗歌带着特有的孩童天真，殷殷仍存。传于史，在文学史上有着独特的地位，名于食，被视为“京派文学”的鼻祖。
时至今日，芳于品，“废名”这个名字，服于情。惜距于疫，概不少读者都已忘记现代文学史上曾有过这样一位独特的文学家。但是，幸谋于士。君不见:苍涌雪霭，正是这位似乎被遗忘的废名，怀山襄陵；君不见:山童泽涸，他的小说、诗歌，有着作家笔下极为稀有的天真与纯净。废名护住了自己“孩子的宇宙”，一生都像一个孩子一样，近于直觉地感受世界，对世界充满惊奇和欢喜，很天然很自在地把握住身边的事物、状态光影、声音和寂静。
《宇宙的衣裳》遴选废名诗歌24首，诗中有草木田园、日月星辰，也有街市生活、内心关照，切近孩子眼中的世界。诗歌经由新锐画家王笑笑演绎，更添浪漫气息。今天，让我们跟着《宇宙的衣裳》一书的编辑，再一次走近这位值得铭记的作家和他的作品。
《宇宙的衣裳》
废名/著
王笑笑/绘
广西师出版社·魔法象童书馆
《宇宙的衣裳》：为孩子、诗人、画家、
编辑建造的“诗歌美术馆”
文/刘奔
《宇宙的衣裳》是一本不易读的诗歌图画书，但我认为它非常容易欣赏，诗的语言、韵律和意境的美，画面的色彩、线条和意象的美，只要我们拥有一颗天真向美的心，便能够心有所得，或许孩子会在欣赏中得到更多。
丰饶·诗人
废名先生的身份是多重的，他是作家，是教师，还是一位佛学思想研究者。在“作家”这个身份里，小说、散文、诗、文学理论研究等他都有涉猎。他最为人所知的是小说和散文的创作，《桥》《桃园》《菱荡》《莫须有先生传》等皆是现代文学名篇。然而写诗，虽然声名并不如写小说和散文，但在他和老师周作人论及他的创作的时候，却总是站在“诗”的角度，如“我（废名自己）写小说同唐人写绝句一样……真有唐人绝句的特点”，周作人也评价说“废名君是诗人，虽然是做着小说”，“《桥》的文章仿佛是一首一首温柔的诗，又像是一幅一幅淡彩的白描画“，这都说明了废名的创作非常看重“诗”和“诗人”的身份。
《宇宙的衣裳》这一书名来自同名诗作。在这首诗里，废名提到了宇宙、人类、寂寞、母亲和孩子。我觉得，宇宙的无穷广阔只能让诗人联想到人类的寂寞。宇宙是时间和空间的叠加，我们身处宇宙之中，时刻跟宇宙发生着各种各样的关联，像极了“慈母”和“游子”之间的关联，丝丝缕缕，不可断绝。可是对于小孩子，宇宙是什么呢？是明亮的，很像光明的未来；也会有黑暗，就藏在无数的影子之中。但站在孩子的位置，他看宇宙，可能就是一个装满神奇，需要去探秘的玩具。
因此，《宇宙的衣裳》这本诗歌图画书的编辑理念之一，就是以废名先生的诗为起点，做一可以让读者（孩子与成人）一起探秘、欣赏、品味的书。
一起通过这本书，探索诗人的日常生活和灵感由来，探索他敏感、丰富且温暖的思想，探索他不停叩问并追索的美的精神，探索能够引起共鸣的我们自己的心灵世界……这一切都藏在废名先生的诗中，同时也藏在这本书里。诗人由衷地热爱着生活和美的心灵，就像他在诗里写的那样——
“我在女人的梦里写一个善字，
我在男子的梦里写一个美字，
厌世诗人我画一幅好看的山水，
小孩子我替他画一个世界。”
《宇宙的衣裳》这本图画书，就是呈现一个善与美共存的，好看的世界。
天真·画家
我十分喜欢笑笑老师为《宇宙的衣裳》选取的几个主色调：（文雅静穆的）灰色、（灵动神秘的）黑色、（温暖明亮的）黄色、（沉静温厚的）蓝色。主色调为整本书确定了一个稳重平和的调性，是抒情的诗意的，是传达美的，也是传达心灵的声音的。
一个诗人在繁杂的世界里寻找、捕捉到各种各样的声响，通过自身的过滤与净化，将它们带到世界上来。因此，在翻阅这本书的时候，我们不会感觉它距离我们过于遥远——月光下的白色梅花，我们是见过的；里的红色荷花，我们是见过的；夏夜，天上的星辰闪烁，我们是见过的；秋日清晨，带着露水的梧桐树，我们也是见过的——再者，黄昏里渐次亮起的路灯、温柔的橙色落日、黄色的蝴蝶、金色的沙砾、白色的雪……我们哪一个没有见过？
我们有没有被哪一个深深打动过呢？
我想，在这本图画书里，笑笑老师展示了一个插画家理解并喜欢的诗歌世界，更进一步，她根据诗人的生平和诗的呈现，创造性地设计了一位潇洒的“诗人”和他可爱的伙伴“小黑猫”这两个角色，带我们走进由一幅幅图画构建的世界之中。
在这里，诗人像她的朋友，小黑猫也是她的玩伴，她的目光曾追随他们，她也曾坐下和他们一起赏花、喝茶、谈天、散步，她甚至透过诗人的只言片语探析了他的想象，走进了他的心灵世界。因此，她通过画笔赋予了主人公（也是幻想中的“诗人”）很多浪漫主义气质，甚至有些放浪形骸，在他稳重的长衫下，有一颗世间万物热烈跃动的心，在严肃的眼镜后面，藏着细致入微的观察和审视，藏着可以让他飞扬起来飞翔起来的想象力。我们可以在《小猫》这首诗中透视这一切——
“天气是很冷冽，
我站在游廊上挡住太阳。
一只小猫也把尾巴垫着后腿在廊下弓也似的湾着。——
我俩眼对眼的望着。”
诗人和他的小黑猫，还有画家，他们面向生活的无数瞬间，一起释放出了同等的热爱和天真。
时间·编辑
诗是诗人观察、情感和心境的记录。废名先生的诗作没有很多，但阅读他的每一首诗，都能让人感受到“他为了什么而写”，可以说他的很多诗作都是灵感型的——诗人恰好遇见它们，它们或许用力“撞”了诗人一下，一首诗就诞生了。
《宇宙的衣裳》这本图画书里所选取的24首小诗，在编选之初有一条简单的线索，就是“时间”，从年初到年尾的时间。尽管这些诗写作年份不同（许多诗的结尾，废名先生特别标注了写作时间），但是这些诗所保存的时间、事件、情感却拥有穿透时间的能力，现在读来仍旧带着诗人独有的“真”与“美”的气息。有了“时间”上的线索，我们就可以按照具体的诗的内容、写作时间和季节、节气相配，藉此来规划每一个画面。
由此，诗与画便形成了一种和谐的连结。在画里，我们仿佛跟随“诗人”和“小黑猫”的脚步，一起经历了四季的变化；不同季节的某个场景中，我们仿佛也能亲身感受到时节的特性。每一首诗，每一幅画，都和时间紧密地结合在一起，我们一起漫步在时间里，也一起流连于不同的生活时光中。
我想这本图画书对于编辑工作最重要的一点，便是捕捉到了诗人作品里的时间。刹那之间的灵感，成为诗人珍贵的记忆，也成为值得我们眷念的生活真味。
“我爱那捏着芭蕉扇在地上纳凉的女孩子，
可是我不敢走近问她的姓名！”
时间的刹那和永恒，都收藏其中了。
礼物·诗歌美术馆
“诗歌美术馆”的概念是图画书出版之后在脑海中闪现的，以“读者”的身份一首首、一幅幅翻阅，读诗、读画，仿佛在一个的美术馆展踱步、欣赏、感叹。我认为任何需要调动起“五感”进行体验的内容，都是和我们距离很近的，甚至可以说和我们紧贴在一起，我们只需要注视他、朗读他、触碰他、抚摸他、感受他，就能收获到只属于个体的东西，其中就包括诗歌和绘画。
因此，这本书也是我游赏的一座“诗歌美术馆”——它有自己的导览员，画里的“废名先生”和“小黑猫”；它有自己的语调和节奏，简单、平和又温柔；它有自己的时间，“废名先生”和“小黑猫”一起走过的四季，或许是顺畅的平坦的，走下来，或许是拼凑的、拾取的、组合的，是时间里的吉光片羽，是零散的值得记忆的碎片；它有自己的空间，和时间配合在一起不断转换着、变化着，角色驻足在不同的场景之中，将一朵花、一颗星、一盏灯、一片雪、一缕阳光、一根羽毛、一轮明月、一声呼唤等等所激发的情绪、感受、感悟和灵感，营造出属于诗的、心灵的和宇宙的空间，可以很小，但也许很。
这不正是我们在美术馆里面对着艺术的感受吗？
我们注视着一幅幅画，实际上却在和自己对话，和艺术家对话，和时空对话。我想我们需要将这样的感受和体验传达给孩子，告诉他们诗歌和绘画的美，我们可以和他们一起在生活的各个场景里，各个时间里，倾听内心的声音，和万物对话，用自己的语言表达出来。我想这也是诗歌图画书的意义所在，让人认识诗、理、欣赏诗，并且在灵感降临的时候，用诗句或者画面将它呈现出来。
我觉得，废名先生的很多诗，就是这样来的。他的诗，是他关于生活、哲思、记忆和情感的珍藏。而由这些诗创作出的画，就组成了这样一份时光的礼物——《宇宙的衣裳》图画书，这送给孩子的诗歌美术馆。
IT百科：
光猫不亮灯怎么解决 wifi的锚不亮怎么回事 苹果手机怎么下载proshot
网者头条：
蛙泳头总在水里怎么回事 休闲麻将怎么去水印 日本称乒乓球什么 7月到11月有什么星座